içinde

MuhteşemMuhteşem

Sanat Bilim İçin Ne Kadar Önemlidir?

Sanat ve bilim iki karşıt kutup gibi görünebilir. Biri fikirlerin yaratıcı akışını ve diğeri soğuk, sert verileri içerir. Çoğu zaman bilimi düşündüğümüzde, soyut gösterimi, okunması veya kavranması zor formülleri düşünürüz. Akla gelebilecek bir başka kavram, bilimin sertliği, sorunu doğru ya da doğru çözme, doğru yanıtı verme kural temelli fikridir. Bir kısmı belirli bir ölçüde doğru olsa da gerçekliği tasvir etmek için yanıtların açık ve kesin olması gerekir. Peki gerçekten ikisi birbirine tamamen zıt mı?

Aslında, ikisinin çok ortak noktası var. Her ikisi de çok fazla yaratıcılık gerektirir. İnsanlar her ikisini de çevremizdeki dünyayı daha iyi anlamak için kullanıyor.

Sanat Bilim İçin Neden Gereklidir?

Sanatın bilim için gerekli olmasının nedeni, yaratıcılığın hayal gücünü içermesi ve hayal gücünün görselleştirme olmasıdır. Çoğu zaman, bilimsel sorunları çözmek için belirli süreçleri görselleştirme ve hayal etme yeteneği önemlidir. Bilim alanında sanatın amacı dünyayı anlamak ve dünyada benzersiz şaheserler yaratmaktır. Zihnimizde anlayabileceğimiz, hayal edebileceğimiz veya öngörebileceğimiz şeyler, bunu yapacak araçlarımız varsa yapabileceğimiz şeylerdir. Çoğu zaman, en büyük bilim atılımlarından bazıları bir tür sanat eserini içerir. Örneğin, 18. yüzyıl Fransız gök bilimcisi Charles Messier, günlüklerinden 110’dan fazla çizimden oluşan bir veri tabanına sahipti. Halley, gece gökyüzü üzerinde gezinen bir kuyruklu yıldız arayışında birçok galaksi, küme ve bulutsu gözlemledi. Hayal gücünü ve soyut kavramını gerçeğe dönüştürmek için sanatı sık sık kullanan Leonardo Da Vinci, hepimizin bildiği bir örnektir. Eskizlerinin ve bilimsel sanatsal kavramlarının çoğunun gerçek yeniliklere yol açtığı kanıtlanmıştır.

Sanat eğitimi bilim adamlarının mükemmel olmasına yardımcı olur.

Leonardo’nun ünlü algısal becerileri onu çekici bir sanatçı yaptı. Ayrıca bilimini geliştirdi, nesnelerin etrafında dönen suyun ve bulutların hareketlerinin doğru temsillerini çizmesini sağladılar. Bu gelenek Audubon’un kuş resimlerinde ve Mary Leakey’in antropoloji çizimlerinde belirgindir.

Tıp uzmanları, görsel sanatlarda eğitimin işlerinde onlara yardımcı olabileceğini de bulabilirler.

Sanatın Bilime Yardımcı Olduğu Bazı Örnekler:

●Dermatologlardan müze resimlerini incelemeleri istendikten sonra cilt lezyonlarında ki özellikleri tespit etme ve tanımlama kapasitelerini geliştirdiler. Sanat eğitimi ayrıca hasta muayenesi ve tıbbi görüntüleri okuma gibi klinisyen becerilerini geliştirir.

●Müzikal olarak eğitilmiş doktorlar, stetoskoplarını kullandıklarında kalp atışlarındaki nüansları duymada daha iyidir. Müzik eğitimi alan hemşirelik öğrencileri hastaların midelerinden, kalplerinden ve akciğerlerinden gelen sesleri daha doğru bir şekilde tanımlayabildiler.

 

●Louis Pasteur’ün portre yapma eğitimi, moleküllerin sol ve sağ elle yapılan formları nasıl alabileceği mekanizması olan kiraliteyi anlamasına büyük olasılıkla yardımcı oldu.

●Fotoğraf makinesi, yaratıcı tarihimizin en önemli başarılarından biridir. Bu harika buluş geliştikçe, yeni ortamlar bir görüntüyü doğrudan işlenmiş gümüş kaplama bakır tabakasına “yazdırmak” için ışık ve kimya kullanıldı.

 

●Bazı kir, kil, kaya ve bitki türlerinin, illüstrasyonlar ve sanat için farklı renkli pigmentler oluşturmak için kullanılmasından bu yana bin yıl geçti. Bilim sayesinde insanlar ilkel yollarını geliştirebildiler. Bilim, lapis lazuli ve kurşun kullanımı da dahil olmak üzere daha gelişmiş kimyayı birleştirmelerini sağladı.

●Modern sinir bilimin babası olarak bilinen İspanyol Cajal, bireysel hücrelerin (Cajal hücleri olarak geçer.) beyni yapılandırdığını öne süren ilk kişiydi ve 1890’larda mikroskop destekli bulgularını göstermek için ayrıntılı çizimler oluşturdu. Nobel Ödüllü tasvirleri, şimdi bile, değerli nörolojik bilgi kaynaklarıdır ve Cajal’ın sanatsal yakınlıklarını doğrular. (Başlangıçta babası onu tıbba itmeden önce bir sanatçı olmak için yola çıktığı gibi). Güzel kağıt üzerine mürekkep çizimleri zaman zaman Vincent Van Gogh’un Yıldızlı Gecesi’nin büyütülmüş bir bölümünü, yoğun dallanmış bir ağacı veya boncuklu bir abaküsü anımsatır.

●1600’lerin ortalarında, sanatçı bir aileden gelen genç Merian, çizim ve resim yapmaya başladı. Ancak böcekleri incelemeye olan ilgisi beklenmedikti. İlk gençlik yıllarında ipek böcekleri ve diğer yaratıklar yetiştirdi, tırtıl toplayarak kendi memleketi Alman kırsalını geçti ve daha sonra, türünün ilk Avrupa seferi olan Surinam’da iki yıllık bir konaklama sırasında 150’den fazla hayvan ve bitki türünü araştırdı. Örneklerinin yayınlanmış kayıtları, sanat ve bilimsel araştırmanın mükemmel bir evliliğidir. Yaratıkların yaşam döngülerinin ve uyaranlara tepkilerinin yazılı açıklamalarıyla eşleştirdiği hassas, son derece ayrıntılı, renkli bakır levha gravürleri. Devam eden, odaklanmış biyolojik araştırmaları, eğitimli bir sanatçı için neredeyse benzeri görülmemişti. Bu arada, yöntemleri modern ekolojinin rotasını çizdi.

Editör: Zehra Garipli – 27.08.2022

Bu içerik hakkında ne düşünüyorsunuz? Yorum yapabilir, oy kullanabilir ya da tepki seçebilirsiniz. Gönderinizi oluşturun!

Rapor Et

Usta

Esma Nur Aksoy tarafından yazıldı

Makale YazarıYorumcuÜyelik Yılı

Ne düşünüyorsun?

Yorumlar

Bir yanıt yazın

    Daha fazla yorum yükle

    Yürek Burkan Bir Film: Kefernahum

    Bir Devrin Yükseldiği Yer: Köy Enstitüleri